Nos réalisations

« Fantastique informatique » est une chanson humoristique écrite par Tanagore, consacrée aux joies, aux surprises et aux absurdités de l'informatique. Son interprétation chantée originale a servi de référence pour guider la mélodie, le rythme, l'intention musicale et la voix générée par intelligence artificielle. Dans un univers coloré inspiré de la bande dessinée, Tanagore explore un monde électronique peuplé d'une souris géante, de virus farceurs, de puces malicieuses et de microprocesseurs en folie. Le clip transforme les jeux de mots du texte en une aventure numérique rétro-futuriste, tendre et déjantée.

Nouveau clip 2026 réalisé par JoMoove pour La Voix des Mots sur un texte de Bruno Vni. Mon Ange Déchu déploie un opéra baroque gothique où l'amour, le mystère et la tentation vampirique se rencontrent dans une mise en scène lyrique, sombre et envoûtante.

Et si l'intelligence artificielle n'était pas seulement une technologie, mais un miroir tendu à l'humanité ? JoMoove explore la place de l'IA dans nos vies, nos créations, nos peurs et nos espoirs. Entre slam poétique, réflexion philosophique et ambiance futuriste, ce clip questionne notre rapport aux mots, à la conscience, à la liberté et à l'avenir. L'IA n'a peut-être pas d'âme… Mais elle nous oblige à regarder la nôtre.

« À quoi sert la mort ? » est une chanson courte, philosophique et percutante dans laquelle JoMoove interroge l'utilité réelle de la mort. Entre horloges brisées, monde figé, symboles funéraires qui se désagrègent et lumière renaissante, le clip invite le spectateur à remettre en question une évidence universelle : faut-il vraiment mourir pour donner du prix au vivant ? Une création cinématographique sombre et lumineuse, qui ne cherche pas à imposer une réponse, mais à ouvrir une réflexion.

Concert complet de Bruno Vni au Jardin des Rouges-Gorges : une captation d'une heure réunissant 17 chansons de son univers musical, entre humour, fantaisie et poésie décalée.

Un format court et vertical où Kris, en Cendrillon, adresse une déclaration d'amour à Éric. Une capsule tendre, théâtrale et pleine de fantaisie.

🌸 Une chanson tendre et sincère dédiée à toutes les mamans. JoMoove raconte avec humour et émotion ce moment où l'on devient adulte, où l'on apprend à se débrouiller seul… et où l'on comprend enfin tout ce que nos mères faisaient naturellement pour nous. Un hommage à l'amour maternel, à sa présence et à cet héritage du quotidien transmis sans même toujours s'en rendre compte. Une création signée JoMoove & C.Sybel, réalisée dans l'univers de La Voix des Mots.

Un hommage aux femmes, porté par des voix d'hommes et de femmes. Ni une excuse. Ni une leçon. Une célébration. Écrit en 2006, mûri sur 20 ans, ce texte prend tout son sens aujourd'hui. « C'est le temps des femmes qui commence, après tant de siècles de silence. Le temps du partage est enfin venu, le pouvoir ne sera plus absolu. » Sorti le 8 mars 2026, Journée internationale des droits des femmes.

Après trois années intenses, riches en projets, en voyages et en rencontres humaines, « Au revoir, Alteca » est une chanson hommage coécrite par C.Sybel et JoMoove. Ce titre raconte un parcours professionnel, des lignes de code aux liens humains, et rappelle qu'un départ n'est jamais une fin, mais le début d'un nouveau mouvement. Ce n'est qu'un au revoir… jamais un effacement.

Dans ce clip poignant et cinématographique, Tanagore met en lumière la vie derrière les murs d'une prison française. À travers le regard d'Éva, une femme enfermée dans un espace étouffant mais habité par la dignité et la force intérieure, le spectateur plonge dans une histoire de culpabilité, de résilience et de liberté rêvée. Entre réalisme social et symbolisme poétique, la métamorphose finale en rouge-gorge incarne l'espoir : celui d'un esprit qui s'élève malgré les barreaux. Son ami, qui chante, est lui même enfermé. Une œuvre sensible, humaine, et bouleversante signée La Voix des Mots.

Interview intimiste de JoMoove et Tanagore menée par Virginie, avec une captation signée Titouan. L'échange met en lumière leur lien, leur parcours et ce qui nourrit leur univers artistique au sein de La Voix des Mots.

Entretien chaleureux autour du projet "Froster (l'héritier du rire)" : origines, partenaires, passion pour Louis de Funès et pistes concrètes pour faire vibrer l'auditeur. Une rencontre authentique produite par La Voix des Mots, avec un focus sur les moyens d'action, les contacts et comment soutenir l'initiative.

« J comme le Joker » de Julieth Meissonier explore la zone grise entre amour et vertige, masque et vérité. Porté par un rap sombre et cinématographique, le clip met en scène une attirance magnétique où l’on flirte avec le risque, la duplicité et le désir de tout brûler pour ressentir plus fort. Une déclaration intense qui mêle romantisme noir, images symboliques et tension dramatique — signature de La Voix des Mots.

Un clip de Tanagore qui interroge la robotisation du quotidien et l’aliénation au travail : « Quand j’étais Robot » raconte la perte progressive d’humanité puis le sursaut intérieur qui remet du sens, du souffle et du cœur dans nos gestes. Images métaphoriques, rythme posé et texte conscient composent un récit de désenvoûtement — passer du mode automatique à la présence, du métal au vivant.

« Nous sommes les Magaliennes » de Bruno Vni déploie une fantaisie pop-SF pleine d’humour et d’émerveillement. Le clip imagine une civilisation venue d’ailleurs qui nous invite à regarder l’univers avec des yeux neufs : constellations qui pulsent, voyages interstellaires, clins d’œil malicieux et refrains entêtants. Entre poésie cosmique et esprit bon enfant, la mise en scène joue le décalage pour célébrer la curiosité, l’imaginaire et la joie simple de chanter l’inconnu.

L’épidémie du futur est un clip de JoMoove (La Voix des Mots) qui explore un futur proche où l’idée devient contagieuse — non pas pour faire peur, mais pour ré-activer la curiosité, la conscience et l’élan vital. Entre rap cinématographique et imagerie SF, le morceau mêle poésie urbaine, symboles de métamorphose (ailes, traversées, renaissances) et une direction artistique hybride (montage + IA) pour un rendu onirique et prospectif.

M’amour passion de Tanagore est un hymne à l’amour lumineux, à la tendresse qui élève et à la joie simple des gestes partagés. Le clip tisse une poésie visuelle faite de papillons, de nuits étoilées, d’étreintes dans la ville et de paysages symboliques — un champ de blé, Paris qui scintille — pour raconter la force douce d’un lien qui apaise, inspire et fait grandir. La direction artistique mêle images illustratives et rythmes sensibles pour une expérience à la fois vibrante et intemporelle, où chaque plan devient un petit rituel d’émerveillement. On y retrouve la signature de La Voix des Mots : émotion, simplicité, espérance, au service d’un récit universel.

« Le Grand Réveil » de Christophe Charret est une ode à l’émergence intérieure : un chemin d’apaisement et de clarté où l’on quitte le bruit pour retrouver l’essentiel. Le clip tisse des images lumineuses et des respirations contemplatives, entre élévation, gratitude et recentrage. Une réalisation sobre et sensible qui invite à ouvrir les yeux — sur soi, sur les autres, sur la part de lumière qui subsiste même dans les périodes de doute.

Un clip pop et malicieusement sucré où Bruno Vni célèbre l'enfance, la gourmandise et l'imaginaire. Entre clins d'œil humoristiques et fantaisie assumée, la mise en scène joue la carte du décalage pour un moment léger et festif, porté par une mélodie accrocheuse et un univers pétillant.

« Petit Prince à l’Aurore » de Manu Daly est un conte musical tendre et lumineux. Le clip suit une enfant et son chat dans une forêt d’automne et près d’un château, entre émerveillement, courage et douceur. Images symboliques, poésie lyrique et souffle fraternel composent une balade où la magie sert à apaiser les conflits et à protéger l’innocence.

« Je suis comme… » de C.Sybel ouvre un carnet intime où les masques tombent. Entre poésie surréaliste et gestes théâtraux, le clip explore la multiplicité de soi : un clown qui révèle ses failles, ses forces et ses contradictions. Mise en scène épurée, atmosphère onirique et tension douce dessinent un portrait sensible de l’identité en mouvement.

« MÉLANGE DES AS » est un hymne vibrant à la solidarité et à la diversité humaine : un clip qui met à l’honneur les travailleurs essentiels et la richesse des parcours, des cultures et des visages. Entre chorégraphies collectives, symboles de fraternité et énergie positive, la réalisation célèbre ce qui nous relie — l’entraide, le respect, l’unité — et rappelle qu’un monde plus juste se construit ensemble, au quotidien. C’est un hommage lumineux, à la fois festif et engagé, où chaque plan porte un message d’inclusion et d’espoir.

« C’est Positif » de Bruno Vni est un clip feel-good qui célèbre l’optimisme du quotidien : refrains entêtants, humour bon enfant et petites scènes qui redonnent le sourire. Mise en scène simple et lumineuse, énergie pop et esprit bienveillant — une invitation à chanter, à se relever et à voir le verre à moitié plein.

« L’Architecte des Rêves – Hommage à David Lynch » est une traversée sensorielle aux frontières du réel : rideaux rouges, néons bleus, routes nocturnes et visages qui se dédoublent composent un poème visuel sur le rêve, la mémoire et l’identité. La mise en scène joue la lenteur, les boucles et l’ellipse pour faire naître un trouble typiquement lynchien : ce moment où le quotidien bascule en mystère. Un hommage respectueux et inspiré, qui convoque l’atmosphère de Twin Peaks, Mulholland Drive et Blue Velvet tout en gardant la signature esthétique de La Voix des Mots.

« Le Carrousel des émotions » tisse une poésie visuelle où les sentiments se succèdent comme sur un manège : douceur, vertige, joie, mélancolie. La mise en scène alterne instants contemplatifs et élans plus intenses pour raconter ce va-et-vient intérieur qui nous façonne. Un clip sensible signé La Voix des Mots, pensé comme une traversée : on y respire, on s’élève, on retombe… puis on repart, un peu plus vrai, un peu plus vivant.

« Hymn to Earth and Humanity » de Bruno Vni est une déclaration d’amour à notre planète et à ce qui nous relie. Le clip déroule des images lumineuses et des élans choraux pour célébrer la Terre, la fraternité et l’élan d’un monde plus juste. Mélodie fédératrice, paroles humanistes et énergie positive composent un hymne écologique et solidaire — une invitation à prendre soin du vivant et à agir ensemble.

« LA VIE DENTS D’ SCIE » de Tanagore met en musique nos hauts et bas : des pulsations en dents de scie, entre douceur et rugosité, où l’on encaisse, repart, puis s’élève. Le clip alterne tensions et respirations pour raconter la lutte intérieure, la reprise d’élan et la quête d’un cap au milieu des secousses. Un rap conscient et sensible, qui transforme l’irrégularité de la vie en énergie de mouvement.

Un clip feel-good signé La Voix des Mots pour ouvrir l’année sous le signe de la positivité : images lumineuses, énergie bienveillante et refrain rassembleur. Une parenthèse optimiste qui invite à partager, sourire et repartir du bon pied.

« La vie est un livre » – d’après un texte de Chloé B. – transforme l’existence en récit : des chapitres qu’on traverse, des pages qu’on tourne, entre rires discrets et mélancolie douce. La Voix des Mots met en musique cette poésie du quotidien avec une direction artistique poétique, parfois surréaliste et théâtrale, pour une lecture sensible où mots et mélodie se répondent. (Musique inspirée du texte de Chloé B., mise en musique par La Voix des Mots.)

« La soirée est à nous » met l’accent sur l’instant présent : une énergie chaleureuse qui rassemble, des refrains faits pour chanter ensemble et une ambiance de nuit urbaine où l’on lâche prise. Le morceau célèbre la convivialité, la danse et ce sentiment d’être “entre nous”, quand la musique transforme la soirée en parenthèse lumineuse.

« Les couleurs de Madagascar » de JoMoove est une carte postale musicale inspirée d’un voyage et de rencontres sur la Grande Île. Le morceau célèbre les teintes vives des marchés, les paysages contrastés et la chaleur des sourires, dans un esprit de partage et d’émerveillement. Une ode à la diversité culturelle et à la lumière des îles, portée par la signature sensible de La Voix des Mots. (Titre disponible en single sur les plateformes.)

« No pain no gain – le réveil social » de JoMoove sonne comme un manifeste : un beat tendu, des images de lutte quotidienne et un refrain qui appelle à sortir de l’apathie. Le morceau transforme l’effort en moteur collectif — se relever, se rassembler, agir — pour rappeler que le changement naît d’une énergie partagée. Un titre court, frontal, pensé comme une étincelle : moins de plaintes, plus de mouvement.

Bande-annonce du projet « Un Journal Citoyen pour Un Monde Meilleur » initié par Céline Sarah : un magazine participatif (au format A4, 44–52 pages) qui donne la parole aux habitants, met en lumière des initiatives locales et tisse des liens entre quartiers. Ce teaser présente l’esprit du journal : interviews, témoignages, photos, vie associative. Il a été proposé dans le cadre des Enveloppes de Quartier 2025 de la Ville de Rezé. Un appel à participer, écrire, proposer… pour construire ensemble un média citoyen positif et d'intérêt général.